nekur.lv

Norvēģu psihedēliskā post-black metāla apvienība Enslaved 27. septembrī izlaidīs savu vienpadsmito studijas albumu „Axioma Ethica Odini”. Albuma vāciņu ir radījis norvēģu mākslinieks Trulss Espedāls (Truls Espedal), kurš ir veidojis albuma vāciņus visiem Enslaved albumiem sākot ar 2001. gada „Monumension”. Enslaved basģitārists un vokālists Grutle Kjellson nesen pastāstīja par grupas sadarbību ar Espedālu. „Es un [ritma ģitārists/dziesmu autors] Ivars nākam klajā ar idejām katram albuma vāciņam – ar dažādiem elementiem, simbolismu un tā tālāk. Pēc tam mēs sazināmies ar Trulsu un pastāstām viņam savas idejas. Tad mēs norunājam tikšanos, kurā mēs pāris stundas taisām skices. Trulsam ir iespēja nākt klajā arī ar savām idejām par to, kā pēc iespējas labākā veidā transformēt mūsu sākotnējās idejas. Arī šoreiz viņš ir radījis meistardarbu! Albuma vāciņš ir gluži vienkārši lielisks! Lielisks!” Albuma producenti ir Ivars Bjornsons, Kjellsons un taustiņinstrumentālists/ bekvokālists Herbrands Larsens. „Axioma Ethica Odini” pamatā tika ierakstīts trijās studijās Bergenā, Norvēģijā: 1) Duper Studios; 2) Earshot Studios (kas pieder Larsenam un solo ģitāristam Aisam Deilam (Ice Dale) no Enslaved); un 3) Peersonal Sound (pieder Bjornsonam). Albumu miksēja Jens Bogrens (Opeth; Bloodbath; Amon Amarth; Eluveitie) Fascination Street Studios Zviedrijas pilsētā Orebro un māsterēja Kriss Sansoms (Mortiis) Propeller Music Division Oslo, Norvēģijā. „Axioma Ethica Odini” dziesmu saraksts: 1. Ethica Odini 2. Raidho 3. Waruun 4. The Beacon 5. Axioma 6. Giants 7. Singular 8. Night Sight 9. Lightening

Albuma vāciņš

Zviedru hard rock/stoner metal grupa Spiritual Beggars, kuras dalībnieki paralēli spēlē tādās grupās kā Arch Enemy, Opeth un Firewind, izlaidīs savu septīto studijas albumu „Return To Zero”. Eiropā tas iznāks 30. augustā, bet ASV - tikai 12. oktobrī. Grupas ģitārists un dibinātājs Maikls Emots (Michael Amott: Arch Enemy, Carcass, Carnage) nesen stāstīja intervijā par jauno CD: „Jaunajam albumam ir daudzas tipiskās Spiritual Beggars iezīmes – tas ir smagais roks ar 70to gadu atmosfēru – bet tajā var dzirdēt arī skaidru attīstību un dziļāku melodiskumu. Šis ir tieši tāds ieraksts, kādu es 2010. gadā vēlējos uztaisīt ar Spiritual Beggars!” Grupai nesen pievienojās jauns vokālists – Apollons Papatanāsijs (Apollo Papathanasio: Firewind, Evil Masquerade), par ko Emots izteicās: „Apollona muzikālās ietekmes sakņojas 70to un 80to gadu klasiskajā rokā un metālā. Viņš ir vienā vecumā ar mums pārējiem iekš Spiritual Beggars, tāpēc mums muzikālā ziņā daudz kas ir kopīgs. Un viņš tiešām izveidoja saikni ar dziesmām un pievienoja tām emocionālu vokālu, kas mums likās patiešām iespaidīgs. Es vienmēr esmu zinājis, ka viņš ir lielisks dziedātājs. Tomēr pat es biju pārsteigts par to, cik labi viņa balss iederējās Spiritual Beggars, gan vecajās, gan jaunajās dziesmās. Apollons šajā albumā parāda tādu pilnskanīgumu un vokālo diapazonu, kas, manuprāt, gan pārsteigs, gan iepriecinās Spiritual Beggars fanus!” Spiritual Beggars MySpace lapā tagad var noklausīties paraugu no dziesmas, kuru iedziedājis jaunais vokālists.

„Return To Zero” vāciņš (mākslinieks Gustavo Sazes)

Norvēģijas black metāla leģendas Immortal ir paziņojuši par savā pirmā live DVD/CD „The Seventh Date of Blashyrkh” iznākšanu. Eiropā tas iznāks 6. augustā, bet ASV – 14. septembrī. Koncerts tika ierakstīts Wacken Open Air festivālā Vācijā, 2007. gadā. Immortal menedžeris Håkon Grav komentēja par sengaidīto DVD: „Grupai savas karjeras laikā ir bijušas ilgas un smagas tūres, bet viņiem tikpat kā nebija iespēju spēlēt tādā koncertā, kāds būtu nepieciešams DVD ierakstīšanai. Varenais Wacken Open Air šajā ziņā izrādījās ideāls partneris, un tas bija patiešām īpašs vakars gan grupai, gan faniem. Tas viss ir aizņēmis kādu laiku, bet labas lietas retumis nāk viegli un ātri.” „The Seventh Date of Blashyrkh” DVD un CD dziesmu saraksts: 1. Intro 2. The Sun No Longer Rises ("Pure Holocaust") 3. Withstand The Fall Of Time ("At The Heart Of Winter") 4. Sons Of Northern Darkness ("Sons Of Northern Darkness") 5. Tyrants ("Sons Of Northern Darkness") 6. One By One ("Sons Of Northern Darkness") 7. Wrath From Above ("Damned In Black") 8. Unholy Forces Of Evil ("Diabolical Fullmoon Mysticism") 9. Unsilent Storms In The North Abyss ("Pure Holocaust") 10. At The Heart Of Winter ("At The Heart Of Winter") 11. Battles In The North ("Battles In The North") 12. Blashyrk (Mighty Ravendark) ("Battles In The North")

Immortal ex-ģitārists, tagadējais grupas dziesmu tekstu autors un menedžeris Demonaz nesen sniedza interviju About.com, kurā viņš stāstīja par dziesmu rakstīšanas procesu Immortal nākamajam albumam. „Mums jau ir trīs dziesmas nākamajam albumam, pie kura mēs šogad strādājam. Mums ir materiāls arī daudzām citām dziesmām, tāpēc iespējams, ka augustā mēs jau būsim pabeiguši pusi no albuma,” viņš teica. „Es domāju, ka mēs mēģināsim strādāt pie dziesmām un pataisīt tās par klasiskām Immortal dziesmām. Nākamais albums atšķirsies no [pagājušajā gadā iznākušā] „All Shall Fall”. Katrs albums ir atšķirīgs, bet mēs neizmēģināsim pārāk daudzas jaunas lietas. Mēs turēsimies pie plāna un taisīsim mūziku, kas mums patīk. Negaidiet neko revolucionāru. [smejas]”

Pēdējā laikā roka un metāla mākslinieki ir ļoti aktīvi autobiogrāfiju rakstītāji. Lielāko daļu (ja ne visas) no šīm grāmatām noteikti ir vērts izlasīt, tāpēc piedāvājam jums ieskatu gaidāmajās mūziķu autobiogrāfijās. Ex-Pantera/Down vokālista Fila Anselmo (Phil Anselmo) autobiogrāfija Anselmo pašlaik raksta pagaidām nenosauktu autobiogrāfiju, kurā viņš galvenokārt runās par to, kā viņš savas dzīves laikā ir ticis galā ar fiziskām sāpēm un ko tās viņam iemācījušas. Viņš rakstīs arī par Down un it īpaši Pantera vēsturi. Autobiogrāfijas rakstīšanas process vēl ir sākumstadijā, tādēļ vēl nav zināms, kad tā iznāks. „Mustaine: A Heavy Metal Memoir”, Deivs Masteins Megadeth vokālista un ģitārista Deiva Masteina (Dave Mustaine) sengaidītā autobiogrāfija ASV tiks izdota jau 3. augustā, bet Lielbritānijā – 30. septembrī (ar nosaukumu „Mustaine: A Life In Metal”). Šajā grāmatā viņš raksta par tādām tēmām kā: - Metallica izveidošanās un Masteina ieguldījums, par ko viņš tā arī nekad nesaņēma pietiekamu atzinību; - Megadeth pirmsākumi un ceļš uz slavu, kā arī Masteina gadi kopā ar Deividu Elefsonu, Mārtiju Frīdmenu un Niku Menzu; - Masteina aiziešana no Megadeth 2002. gadā un atgriešanās; - Viņa daudzās cīņas ar alkoholu un narkotikām, un Elisa Kūpera loma šajos notikumos. „Does The Noise In My Head Bother You?”, Stīvens Tailers Aerosmith vokālistu Stīvenu Taileru (Steven Tyler) rakstīt autobiogrāfiju pamudināja „domas par mirstīgumu”. Tailers raksta par savu bērnību, Aerosmith izveidošanos, personīgajām attiecībām un iekšējām cīņām, un, citējot Taileru, „tur būs visi tie necenzētie, smadzenes šķindinošie stāsti par uzdzīvi, seksu un narkotikām, kurus jūs vēlaties dzirdēt”. Grāmata gaidāma šī gada novembrī. Ex-Van Halen, tagadējā Chickenfoot vokālista Semija Hagara (Sammy Hagar) autobiogrāfija Hagara 2011. gadā gaidāmā autobiogrāfija ar pagaidu nosaukumu „Sammy Hagar Red” pavēstīs stāstus no viņa karjeras aizkulisēm, ieskaitot Hagara solo karjeru un Van Halen gadus. Hagars savā grāmatā sola nesaudzēt nedz sevi, nedz citus, tajā skaitā savus bijušos biedrus no Van Halen - saskaņā ar Hagaru, viņu „nekautrīgi izmeta” no grupas pēc 11 gadu ilga kopdarba. Hagars grāmatā pastāstīs arī par savu bērnību un ceļu no nabadzības līdz pasaules slavai. "Roses & Thorns: The Reality of My Rock & Roll Fantasy", Brets Maikls 2011. gada 1. februārī gaidāmi Poison vokālista Breta Maikla (Bret Michaels) memuāri, kuros būs lasāms par „seksu, narkotikām un rokenrolu, un arī par diabētu”, ar kuru viņš slimo. Maikls raksta par „visiem savas dzīves aspektiem”, tajā skaitā par Poison un viņa labi zināmajiem konfliktiem ar grupas ģitāristu C.C.DeVille. „My Appetite for Destruction: Sex, and Drugs, and Guns N' Roses”, Stīvens Adlers „Neviens noslēpums nav pārāk tumšs. Neviena atklāsme pārāk slima…” Bundzinieka Stīvena Adlera (Steven Adler; ex-Guns n’ Roses, Adler’s Appetite) autobiogrāfija sola atklāt noslēpumus par Guns n’ Roses, Adlera dzīvi un viņa „kāri uz iznīcību”, kas, neapšaubāmi, ir ļoti spēcīga, skatoties kaut vai uz to, ka viņš savas dzīves laikā 28 reizes ir pārdozējis narkotikas. Grāmata iznāks 27. jūnijā. „I Am Ozzy”, Ozijs Osborns Ozija Osborna (Ozzy Osbourne) autobiogrāfija nav pavisam svaiga, tā iznāca jau šī gada sākumā, bet es to iesaku izlasīt visiem Ozija un Black Sabbath cienītājiem, kā arī jebkuram citam, kurš meklē labu lasāmvielu. Grāmatā Ozijs stāsta par savu dzīvi – gan labās, gan sliktās, gan dīvainās lietas. Tiek plānots Ozija memuārus arī ekranizēt.

Avenged Sevenfold ir pavadījuši sešus grūtus mēnešus pēc grupas bundzinieka Džimija „The Rev” Salivana nāves 2009. gada decembrī, bet viņu gaidāmais albums „Nightmare” bija jau gandrīz pabeigts pirms The Rev nomira. „Tas ir pats tumšākais, aukstākais, stindzinošākais no mūsu albumiem, jo mēs gājām uz studiju pašā smagākajā laikā, būtībā ar asarām acīs, un ierakstījām dziesmas, kuras palīdzēja rakstīt mūsu draugs,” nesen intervijā ar Rolingstone.com stāstīja ģitārists Zakijs Atriebība (Zacky Vengeance). „Nightmare” atstāj aiz muguras Guns n’ Roses iedvesmotās ballīšu himnas no 2005. gada „City of Evil” un 2007. gada „Avenged Sevenfold”, un to vietā ir drūmas un draudīgas dziesmas, kas piepildītas ar simfoniskiem elementiem. Albumā ir daudz solo, ģitāras spiedzienu un pompozu basa gājienu. Un bungu partijas, kuras sarakstīja The Rev, bet ierakstīja Salivana elks, Maiks Portnojs (Mike Portnoy) no Dream Theater, ir neaprakstāmas. Šis albums ir cienīga piemiņa The Rev, kurš nevarēja vien sagaidīt, kad varēs doties ceļā un izpildīt to dzīvajā.” Portnojs bija priecīgs pārņemt The Rev vietu ierakstā, un šovasar viņš arī dosies tūrē kopā ar Avenged Sevenfold. „Maiks šajā ierakstā ir patiešām lielisks,” stāstīja Zakijs. „Mēs tur sēdējām un pārliecinājāmies, ka viss ir tā, kā to demo ierakstā spēlēja Džimijs, un tas izdevās lieliski. Es to klausos un man ne uz vienu sekundi nav tādas sajūtas, ka tur uz bungām nespēlē Džimijs. Neviens nevar aizstāt Džimiju, bet es domāju, ka Maiks izdarīja to, ko šajā ierakstā būtu darījis Džimijs.” Avenged Sevenfold dalībnieki vēl nav runājuši par to, vai The Rev vietu grupā varētu ieņemt kāds cits bundzinieks. „Nightmare” iznāks 27. jūlijā (Warner Bros. Records). Grupa izdos arī „Book of Nightmares” ierobežoto izdevumu, kurā ietilps paplašināts albuma buklets ar ekskluzīvu albuma mākslu un dziesmu vārdiem, kā arī citi bonusi (sīkāka informācija avengedsevelfold.com). „Nightmare” dziesmu saraksts: 'Nightmare' 'Welcome To The Family' 'Danger Line' 'Buried Alive' 'Natural Born Killer' 'So Far Away' 'God Hates Us' 'Victim' 'Tonight The World Dies' 'Fiction' 'Save Me'

Džeremijs (Jeremy LaCroix) no itnewstoday.com nesen publicēja nelielu, bet kodolīgu eseju, kurā viņš runā par karu, kas jau vairākus gadu desmitus norisinās starp mediju kompānijām un viņu klientiem – mums. Lai gan esejā runāts par pašreizējo situāciju ASV, nav šaubu, ka līdzīgas tendences ir novērojamas arī pie mums – AKKA/LAA cenšas neatpalikt no RIAA un MPAA, lai gan jāatzīst, ka mūsējie vēl nav tik labi izkopuši savu mākslu. Lasiet eseju latviešu valodā tālāk. „Mediju Karš aizsākās pirms vairākiem gadu desmitiem, kad kopētāji un magnetofoni kļuva pieejami vidusmēra cilvēkiem. Ja kāds radio izdzirdēja dziesmu, kas viņam patīk, viņš varēja to ierakstīt lentē un dot to paklausīties citiem cilvēkiem skolā vai darbā. Ja tika izlaista kāda filma, bija viegli to ierakstīt, izmantojot divus VCR, un laika gaitā tehnoloģijas ir attīstījušās, ļaujot optiskos un digitālos medijus pārveidot par digitāliem failiem un izplatīt internetā. Svarīgi ir atcerēties, ka dalīties ir cilvēka dabā. Gadsimtiem ilgi ir bijis tā, ka, izlasot labu grāmatu, mēs to pēc tam aizdodam draugam vai ģimenes loceklim. Ja mēs paēdam lielisku ēdienu restorānā, nākamreiz mēs iespējams atvedīsim līdzi draugu [vai mēģināsim dabūt recepti]. Ja mēs dzirdam labu dziesmu, mēs vēlamies, lai arī mūsu draugi gūst no tās prieku. Pēdējā laikā dziesmas un citas mediju formas ir kļuvušas pieejamas visai pasaulei kā bezmaksas lejupielādes, par spīti tam, ka tas ir nelegāli. Lai gan padarīt produktus pieejamus visai pasaulei bezmaksas lejupielādēšanai būtu morāli nepareizi, miljoniem cilvēku to dara, un lielās mediju kompānijas to ienīst. Lai apkarotu šos draudus, mediju kompānijas ir uzsākušas darboties veidos, kas reizēm ir ļoti muļķīgi. Patiesībā, tāda pati situācija ir arī ar datoru programmatūras kompānijām. Lai gan kompāniju aizsargāšanās pret zagšanu būtībā netraucē, mediju kompānijas savā cīņā aiziet pārāk tālu - tik tālu, ka mēs būtībā nevaram brīvi izmantot produktus, kurus iegādājamies. Apdomāsim šos faktus par mūzikas ierakstu industriju: - Mūzikas ierakstu industrija ir iesūdzējusi tiesā par mūzikas lejupielādēšanu apmēram 18,000 līdz 35,000 vidusmēra cilvēku [skaits ir tik nenoteikts, jo RIAA cenšas slēpt patiesos skaitļus]. - Viņi iesūdzēja tiesā vientuļo māti par 24 dziesmu lejupielādēšanu – par katru dziesmu (!) sods 80,000 dolāru [apmēram 45,000 latu] apmērā. Obamas administrācija atbalstīja tiesas lēmumu. - Viņi apgalvo, ka pirātisma dēļ viņi zaudē miljonus, tomēr ignorē to, cik daudz viņi zaudē, kad cilvēki pērk lietotus CD – viņu rīcībai nav attaisnojuma. - Atbildot uz ierakstu industrijas sūdzībām, YouTube noņēma skaņas celiņu visiem video, kuriem fonā skan ar autortiesībām aizsargāta mūzika. Pat tādiem mājas video, kuros dejo mazuļi. - Nedaudz humora: Prinss kādā savā koncertā izpildīja Radiohead dziesmu, un, kad video nonāca YouTube, viņš pieprasīja to izņemt. Radiohead pieprasīja to ielikt atpakaļ, jo tā bija viņu, nevis Prinsa dziesma. Tālāk apdomāsim dažus faktus par kino industriju: - Meiteni apsūdzēja kriminālnoziegumā par to, ka viņa nejauši ierakstīja video mazāk par četrām minūtēm no filmas Twilight savas dzimšanas dienas ballītes laikā, kas norisinājās kinoteātrī. - Gribi uztaisīt kopiju DVD filmai, kuru tu legāli iegādājies personīgai lietošanai? Kino industrija nevēlas, ka tu tā dari. - Federālā Komunikāciju Komisija nolēma, ka atļaus kino industrijai kontrolēt tavus mediju failus, attālināti atslēdzot tavu aparatūru, ja uzskatīs to par nepieciešamu. - Dažiem DVD un Blu-ray tagad līdzi nāk digitālas kopijas, kuras tu vari pārsūtīt uz portatīvu ierīci. Žēl gan, ka Digitālā Satura Tiesību Pārvaldība (DRM) pārvērš šo failu pārsūtīšanu par īstu elli. Ideja ir vienkārša. Kino un mūzikas industrijas ir satura īpašnieki, tu neesi. Nav nozīmes tam, ka tu samaksāji smagā darbā nopelnītu naudu par šo saturu, tev būtībā nav gandrīz nekādu tiesību. Ja tu lejupielādē mūziku, tevi var iesūdzēt tiesā, pieprasot naudu, kas vairāk kā desmit reizes pārsniedz satura patieso cenu. Ja tu gribi nokopēt DVD, kuru tu iegādājies, tad slikti. Tu pārkāpsi likumu. Padarot visu vēl sliktāku, korporācijas sūdzas par to, cik daudz naudas viņi zaudē failu apmaiņas dēļ, tomēr vaina neattiecas vienīgi uz failu apmaiņu. Cik daudz naudas viņi zaudē katru reizi, kad kāds nopērk lietotus CD vai DVD no vietējā sīkumtirgus vai lombarda? Cik naudas viņi zaudē, kad kāds pārdod savus CD garāžas izpārdošanā vai atdod tos saviem draugiem? Tomēr tiesās viņiem ir atļauts vainot failu apmaiņas servisus un lejupielādētājus, un lēmumi tiek pieņemti bez jebkādiem patiesiem pierādījumiem pret šiem cilvēkiem, kurus aizvelk uz tiesu. Ir pienācis laiks, kad mediju kompānijām jāsāk iet līdzi laikiem. Vidusmēra cilvēkam daudz nerūp likumi, kas attiecas uz viņa CD vai DVD kolekciju, vēl jo mazāk cilvēki taisās pirkt divas kopijas katram CD, ja vēlas pārsūtīt dziesmas uz savu portatīvo mūzikas atskaņotāju. Situācija ar mediju kompānijām ir vienkārši smieklīga. Tikai Amerikā par nelegālu mūzikas lejupielādēšanu ir bargāki sodi nekā par bankas aplaupīšanu. Diemžēl, tā tas pašlaik notiek. Mediju kompānijas cīnās pret tevi, pret savu klientu. Kurā pusē esi tu?”

Brazīlijas power metālisti Angra 29. septembrī izlaidīs savu septīto studijas albumu „Aqua” (no latīņu valodas - ūdens). Šis konceptuālais albums tika ierakstīts Norcal Studios São Paulo, Brazīlijā. 10. jūlijā grupa izlaidīs pirmo singlu no jaunā albuma. Neliela informācija par Angra: Grupa tika izveidota 1991. gadā. Ģitārists Rafaels Bitenkorts (Rafael Bittencourt: Angra, Bittencourt Project) ir vienīgais dalībnieks, kurš bijis grupā no pašiem pirmsākumiem. Ģitārists Kiko Loureiro (Angra, Tarja) un bundzinieks Rikardo Konfessori (Ricardo Confessori: Angra, Korzus, Shaaman) pievienojās nedaudz vēlāk, un šie trīs dalībnieki veido grupas pamatu (Konfessori bija pametis grupu 2000. gadā, bet atgriezās atpakaļ 2009. gadā). Angra ir spēlējuši kopā ar AC/DC, Stratovarius, Nightwish, Sepultura un citiem. Pirmo reizi kopš grupas aizsākumiem Angra paši producēja jauno albumu. ‘Aqua’ līdzproducenti un miksētāji ir Brendans Dafijs (Brendan Duffey: Billy Sheehan, Charlie Brown Jr., Ripper Owens u.c.) un Adriano Daga no Norcal Studios, bet māsterētājs - Maors Apelbaums (Maor Appelbaum: Vultures, Moonskin u.c.). Saskaņā ar oficiālo ziņojumu presei, jaunā ieraksta koncepcija un muzikālā atmosfēra, tāpat kā Angra klasiskajiem albumiem, ir balstīta uz bagātīgu vēsturi. Albuma kompozīciju tiešā veidā iedvesmoja Viljama Šekspīra pēdējā sarakstītā luga „Vētra”. „Mēs patiesi veltījām sevi Šekspīra pēdējam darbam, lai radītu ‘Aqua’”, stāsta ģitārists Rafaels Bitenkorts. „Līdzās pašam Šekspīra tekstam mēs atklājām, ka elements ‘ūdens’ ir viens no galvenajiem personāžiem vēsturē. Tas cikliski transformējas un maina lietas sev apkārt. Tas simbolizē paisuma un vētras dusmas, un tad bezvēja laika piedošanu un gudrību. Albuma darbība norisinās pēc niknas vētras jūrā. Kamēr mežonīgie ūdeņi nāk no jūras un no debesīm, kuģis un tā komanda cīnās par izdzīvošanu. Sākot no šīs vietas, mēs izveidojām ļoti interesantu stāstījumu, kas noteikti piesaistīs klausītāju uzmanību. ” Jaunā albuma rakstīšanas un ierakstīšanas process ir iemūžināts video sērijās, kas apskatāmas Angra YouTube kanālā. „Aqua” dziesmu saraksts: 1. Viderunt Te Aquæ 2. Arising Thunder 3. Awake From Darkness 4. Lease Of Life 5. The Rage Of The Waters 6. Spirit Of The Air 7. Hollow 8. A Monster In Her Eyes 9. Weakness Of A Man 10. Ashes Angra 2010. gada sastāvs: Eduardo Falaschi - Vokāls Kiko Loureiro - Ģitāra Rafael Bittencourt – Ģitāra Felipe Andreoli - Bass Ricardo Confessori – Bungas

Atkalapvienojusies 90to gadu rokgrupa Skunk Anansie 13. septembrī izlaidīs jaunu studijas albumu „Wonderlustre”. Albuma pirmais singls „My Ugly Boy” iznāks 16. augustā. 2008. gadā Skunk Anansie paziņoja par grupas atkalapvienošanos pēc deviņu gadu ilga pārtraukuma, bet pagājušogad izdeva grupas pirmo labāko hītu albumu „Smashes and Trashes”, kurā ietilpa arī trīs iepriekš neizdotas dziesmas. Grupas bundzinieks Marks Ričardsons (Mark Richardson) nesen pastāstīja par gaidāmo albumu. „2010. gada janvārī mēs sanācām kopā un sākām rakstīt jaunu albumu pēc gandrīz 10 gadiem savvaļā. Urrā! Pēc sešām nedēļām, kurās mēs ikdienas braucām no Gildfordas un Hekniju, mēs esam beiguši rakstīšanas procesu un 80 idejas ir pārvērtušās 25 dziesmās. Man patīk dziesmu rakstīšanas process ar Skunk. Mēs visi piedāvājam savas idejas un varam tās ielikt dziesmās, vai tās būtu melodijas, dziesmu vārdi, bungu, basa vai ģitāras partijas – mēs ņemam vērā tās visas. Varētu domāt, ka, būdami tik demokrātiski, mēs kaut ko varētu pabeigt tikai pēc veselas mūžības, bet mēs visi esam vienisprātis – ja tā ir laba ideja, tad tā tiks albumā iekšā. Nedrīkst kautrēties piedāvāt savas idejas un būt aizvainotam, ja tās netiek izmantotas, bet tas ir labākais veids, kādā paņemt vislabāko no katra grupas dalībnieka talanta, un tas tiešām, tiešām strādā. Un jūs to dzirdēsiet ierakstā. Tālāk mums vajadzēja būt tiešām nežēlīgiem pret sevi, nolikt malā jebkādu personīgo pieķeršanos jebkurai no dziesmām un vienkārši izvēlēties labākās nolāpītās dziesmas. 25 dziesmas kļuva par 15 dziesmām, un tad par 14, jo vēlāk mēs zaudējām vēl vienu. Šajā ierakstā nav vietas dziesmām, kuras iebāztas iekšā tāpēc, lai tur vienkārši kaut kas būtu. Mēs nevaram to atļauties. 10 gadi ir garām – tas ir ļoti ilgs laiks šajā biznesā, un mums vēl ir jāpadara daudz darba. Es ceru, ka jums to patiks klausīties tik pat ļoti, cik man patika to ierakstīt. Šis ieraksts ļoti atšķiras no mūsu iepriekšējiem veikumiem, un, runājot par dziesmām, es esmu ārkārtīgi lepns par to, ko mēs paveicām. Tas tiešām veidojas par kaut ko īpašu, manuprāt.”

"Wonderlustre" albuma vāciņš

Kails Gess (Kyle Gass) no comedy rock grupām Tenacious D un Trainwreck nesen sniedza interviju Metalunderground.com, kurā viņš runāja par Dio zaudējumu, gaidāmo Tenacious D albumu, muzikālo roka komēdiju „The Pick Of Destiny” ar Dio piedalīšanos un virkni citu lietu. Svarīgāko no intervijas lasiet tālāk. Metal Underground: Iekams runāt par Dio un visām tām skumjajām lietām, sāksim ar ko pozitīvāku. Es vakar vakarā vēlreiz noskatījos „The Pick Of Destiny”, kas, starp citu, ir nenormāli smieklīga filma. Tātad, pirmkārt, cik atspiešanās/piepumpēšanās tu vari izdarīt ar savu dzimumlocekli [cock pushup – sīkāka informācija video zemāk :)], un, būdams slavena superzvaigzne, cik bieži tu dzenies pakaļ superseksīgām modelēm ar beisbola nūju? Kails: Tikpat kā nekad, tikpat kā nekad. Runājot par pumpēšanos uz dzimumlocekļa, pašlaik es to nevaru iztaisīt pat vienu reizi. Man vajag sākt gavēt – dzīvot tikai uz sulām.

Kails: Bet, runājot par „The Pick Of Destiny”, Dio tur bija lielisks. Viņš patiesībā iznāk ārā no plakāta, un es domāju, ka viņš tur ir diezgan harizmātisks. Es priecājos, ka mēs viņu iemūžinājām vienā no viņa pēdējām filmu lomām.

MU: Tātad, veidojot filmu, jūs diezgan tuvu strādājāt ar Dio? Kails: Jā, kad mēs visi bijām kopā, strādājot pie filmas, mēs bijām tādi kā bosi, un viņš ik pa laikam pie mums iegriezās. Mēs dabūjām ar viņu patusēties, un viņš bija ļoti jauks cilvēks, absolūti kolosāls cilvēks. Ļoti jautrs, bet piezemēts. Viņš bija talantīgs džeks ar lielisku karjeru daudzu gadu garumā, ļoti ietekmīgs, ņemot vērā to, cik daudzi ir vēlējušies izklausīties tā kā viņš, un tā ir vislielākā cieņa, kādu var iegūt. MU: Vai jūs esat plānojuši kādreiz uztaisīt otro „The Pick Of Destiny” filmu? Kails: Es to biju plānojis, bet tas diez ko labi neizdevās. Šīs lietas biznesa daļa varētu to kavēt, bet es domāju, ka tā ir lieliska ideja. Es noteikti to vēlētos. Tas būtu jautri, tāpēc, kamēr vien mēs esam dzīvi, tas ir iespējams. MU: Tu esi minējis, ka pašlaik esi tūrē – ar kuru grupu tas ir? Ar Tenacious D vai Trainwreck? Kails: Tagad mums ir tūre ar Trainwreck ASV ziemeļrietumos, bet tad mēs atgriezīsimies un spēlēsim Bonnaroo festivālā ar Tenacious D. Vajadzētu būt baigi jautri. Mums, t.i., Trainwreck ir lūguši uztaisīt dziesmu Dio atcerei, bet mēs neko tādu neesam darījuši, tomēr es domāju, ka mēs to galu galā izdarīsim. MU: Vai tu raksti jaunu mūziku kopā ar Trainwreck vai ar Tenacious D? Kails: Mēs esam pabeiguši apmēram trīs ceturtdaļas no jaunā Tenacious D albuma, un es domāju, ka augustā mēs iesim to ierakstīt. Tas varētu aizņemt kādu laiciņu. Ir vajadzīgas 12 vai 14 tiešām spēcīgas dziesmas, un man liekas, ka tagad mums ir kādas 7 vai 8. Es domāju, ka tas būs lieliski. Tas ir mūsu trešais ieraksts, tāpēc tam droši vien būtu jāsaucas „Tenacious 3-D”. Tur ir jābūt trijniekam un D, tāpēc tie abi ir jāsavieno. MU: Tenacious D ir dažas dziesmas par marihuānas tēmu, tāpēc – kādas ir tavas domas par medicīnisko marihuānu vai marihuānas legalizēšanu? Kails: Tas ir diezgan apbrīnojams sasniegums. Kad tiek pieņemts, ka marihuānu var lietot medicīniskos nolūkos, puse no ceļa jau ir noieta. Kolīdz to pieņem, rodas jautājums, „kāda tad ir starpība starp medicīnisko un ne-medicīnisko marihuānu”? Es domāju, ka tas ir labi, un es patiesībā esmu par visu narkotiku legalizēšanu. Tas ir neprātīgi, ka valsts nolemj, ko mums darīt un ko nedarīt. Tā ir Amerika, dari ko gribi. MU: Vai ir kaut kas cits, ko tu vēlētos pateikt? Kails: Nu, Dio, mēs tevi mīlam, mums tevis pietrūkst un mēs tev pateicamies par tavu eksistenci. Pērciet [jaunāko Trainwreck albumu] „The Wreckoning” un gaidiet jauno Tenacious D albumu. Avots: Metalunderground.com

Jau kādu laiku ir zināms, ka Eliss Kūpers (Alice Cooper), strādājot pie sava jaunā albuma, ir atkal apvienojies ar producentu Bobu Ezrinu (Bob Ezrin), kurš ir producējis albumus neskaitāmām grupām, tajā skaitā arī Kiss, Pink Floyd un sākotnējās Alice Cooper grupas albumus 70to gadu sākumā. Tomēr līdz šim bija maz ziņu par mūziku, pie kuras viņi strādā. Nesen Kūpers preses konferencē atklāja, ka jaunais albums būs turpinājums 1975. gada albumam „Welcome to my Nightmare”. „Esmu ļoti priecīgs atkal strādāt kopā ar Bobu. Tas ir ‘Welcome 2 my Nightmare’, un tas ir nākamais murgs,” stāstīja Kūpers. „Trīsdesmit gadus vēlāk ir jauns murgs, un šis ir vēl ļaunāks par iepriekšējo... Es neesmu strādājis kopā ar Bobu jau ilgu laiku. Pēc ‘Nightmare’ 35. gadadienas es teicu, ‘Kāpēc gan mums nesākt rakstīt kaut ko jaunu?’ Un viņš teica, ‘Kāpēc mums vienkārši neuztaisīt otro daļu?’ Mēs nekad nebijām rakstījuši kādam albumam turpinājumu, tāpēc es teicu, ‘Tā ir lieliska ideja. Mēs ar tevi atkal darbosimies kopā, un es domāju, ka mēs vēl joprojām varam dabūt arī [ģitāristus] Stīvu Hanteru (Steve Hunter) un Diku Vāgneru (Dick Wagner). Pieaicināsim dažus no vecajiem biedriem un pievienosim dažus jaunus.’” „Welcome to my Nightmare” bija Kūpera pirmais solo albums. Tas bija konceptuāls albums – klausoties to viena gala līdz otram, veidojās ceļojums pa kāda zēna Stīvena sliktajiem sapņiem. Kūpers intervijā atklāja arī, ka viņš ar Ezrinu cenšas piešķirt jaunajam albumam „70to gadu skanējumu”. „Es nebiju domājis, ka mēs spēsim atdarināt to skanējumu, bet pirmās trīs dziesmas, kuras mēs ierakstījām, ir identiskas dziesmām no tās ēras,” viņš stāstīja. „Patiesībā mēs ar nolūku pievienojām dažas 70to gadu lietas, lai panāktu 70to gadu skaņu. Pat nepiepūloties, tas izklausījās tāpat kā ‘Nightmare’. Ja mums izdosies turpināt tādā pašā garā, tas tiešam būs kaut kas. Tas sevī ietver veselu laikmetu.” Pagaidām nav zināms, kad albums iznāks, bet tas būs "asiņaināks un ar labāku izpildījumu nekā pirmais".

1975. gada „Welcome to my Nightmare” albuma vāciņš

Kopš Slipknot basģitārista Pola Greja (Paul Gray) nāves maija otrajā pusē, grupas fanu lielais jautājums bija: „Vai Slipknot turpinās savu darbību bez viņa?”. Vairāk kā mēnesi pēc Greja nāves Slipknot/Stone Sour ģitārists Džims Rūts (Jim Root) intervijā ar UK.SonisphereFestivals.com sniedza pirmo publisko komentāru par Slipknot nākotni. „Ir lietas, kuras mums ir jāapdomā, tāpēc pagaidām mēs par tām vienkārši nedomāsim,” stāsta Rūts. „Mums ir jāsadziedējas, iekams mēs vispār varēsim domāt par to, vai Slipknot pastāvēs vai nepastāvēs. Un pašlaik par to mēs domājam vismazāk. Tagad mēs sērojam vai, katrā ziņā, cenšamies atrast laiku sērošanai par to, ka mūsu brālis ir miris. Tas ir dīvaini, jo dažreiz man liekas, ka tas īstenībā nemaz nav noticis, tāpēc šī lieta kādu laiku nebūs aptverama.” Rūts pieminēja arī, ka jaunumus no Slipknot mēs visdrīzāk nedzirdēsim vēl vismaz divus gadus. Grejs bija viens no galvenajiem dziesmu autoriem grupā. Turklāt Slipknot sastāvs nebija mainījies kopš 1999. gada, kas nozīmē visai daudz, ņemot vērā, ka grupā ir 9 dalībnieki. Tomēr, kā piezīmēja Aksels Rozenbergs no Metalsucks.net, grupā jau ir viens potenciālais basģitārists – viens no diviem Slipknot perkusionistiem Kriss Fens (Chris Fehn), kurš spēlē basu grupā Will Haven. Iespējams, ja Slipknot izlems turpināt darbību un nevēlēsies pieņemt grupā jaunu dalībnieku, Fens varētu spēlēt basģitāru, un Slipknot varētu iztikt ar vienu perkusionistu. Pagaidām vairāki grupas dalībnieki turpinās darboties citos savos projektos: Vokālists Korijs Teilors (Corey Taylor) - Stone Sour (vokāls), blakus/solo projekts Junk Beer Kidnap Band (vokāls, ģitāra), „kavergrupas” Dum Fux (vokāls) un Audacious P (vokāls, ģitāra). Ģitārists Džims Rūts – Stone Sour (solo ģitāra, bekvokāls). Bundzinieks Džoijs Džordisons (Joey Jordison) – Murderdolls (ģitāra, bekvokāls). Perkusionists Šons Krehens (Shawn Crahan) – Dirty Little Rabbits (bungas). Perkusionists Kriss Fens - Will Haven (basģitāra). Avoti: Metalsucks.net, Metalinjection.net